CCO – Conciertos Capital del Oeste en conferencia: Primeras reflexiones acerca de los riesgos de la autogestión de conciertos de música experimental en el área del conurbano bonaerense

«En esta conferencia los integrantes de CCO (Nievas, Litrica, Massa y Troiano) indagarán acerca del rol que ocupa la música experimental y contemporánea dentro de la sociedad actual trazando a su vez un breve recorrido a través de los conciertos y eventos que ellos organizan, tratando así de dar luz a cuestionamientos políticos, estéticos, sociales, culturales e históricos que dialogan fuertemente con la injerencia de la música experimental en nuestra cotidianidad y especialmente en el conurbano bonaerense. Para esta ocasión contarán con el artista sonoro e improvisador mexicano Gudinni Cortina, también organizador de conciertos de música experimental en CDMX.»

Conferencia ideada y compuesta para el Festival ENLACES 2017 de la UNTREF

de izquierda a derecha Litrica, Massa, Nievas, Troiano y Cortina

 

 

 

Concierto trece |CCO conciertonuevamúsicajoven_

En colaboración con el centro de estudiantes de la UNTREF se realizó un concierto que contó con propuestas de estudiantes de la carrera de Licenciatura en música. En el link registro del concierto.

Registro del conciertonuevamúsicajoven_

CCO Convocatoria

Conciertos Capital del Oeste en colaboración con el Centro de Estudiantes de la UNTREF convoca artistas sonoros, músicos, compositores, intérpretes, performers, improvisadores, interesados en participar de la próxima fecha de CCO en Casa de Todxs, Caseros, Buenos Aires.

enviar propuestas a conciertos.capital.del.oeste@gmail.com

Concierto doce |CCO Infinito 2, 4 de junio

“Abandonando el anclaje en toda finitud, habitemos en el infinito (…) «
Alain Badiou

 

Creemos en una comunidad musical que se basa no en sus similitudes -lo que tienen en común – sino que se fortalece en sus diferencias.

Nos interesa preguntarnos sobre la convivencia musical, sobre lo disímil, sobre lo aparentemente opuesto: de la escena al secreto, de afuera hacia adentro, de la música hacia la duda.

CCO Infinito pretende simular durante todo un día una comunidad de propuestas en eclosión y choque permanente, donde los roces, las contradicciones, los malos entendidos, los opuestos, los iguales y los neutros constituyan un escenario de acción que nos haga preguntarnos sobre nuestros gustos, sobre qué escuchamos y sobre cómo nos paramos frente a la música.

Wally Fernandez Gustavo Obligado Tomás Ciccola Luciano Roa Juan De Cicco Marcos Porrini Valentina Oo German Troiano Pablo Matías Vega Martín Roveda Quinito Diazckovic Pablo Manuel Lojo Santiago ElPibe Ferreyra Julian Massa Nicolas Puig
Marcelo von Schultz Mónica Salvarezza Juan Marco Litrica Luciano Phoenix Maremma
Ovatsug Oniuka Ivan Torres Catriel Nievas Natty Kaleidorama Mailén Cárdenas
Sebastian Navarro

grilla :

El concierto se desarrollo a lo largo de toda una jornada haciendo entrecruzar y convivir diversas propuestas performáticas, sonoras y musicales en los diversos espacios de Kaleidorama (garage, living, patio…).

 

Pablo Vega performance vía Skype desde La Rioja

Santiago Ferreyra solo de trombón

Luciano Maremma, pieza para teclado

Sebastián Navarro, pieza para serrucho

Concierto once | 7 de abril, 2017

 

CCO Concierto XI

En el primer concierto del 2017 recibimos la visita del dúo de Austria Parallel Asteroid conformado por Gregor Siedl y Lan Cao Electrónica y procesos electracústicos.

El trío local compuesto por Lucía Drocchi, Eva García Fernández y Alma Laprida.

Cristoph Gallio de Suiza tocando un solo set de saxo.

 

Parallel Asteroid, dúo compuesto por Lan Cao (Vietnam) y Gregor Siedl (Austria) conecta sonidos experimentales, acústicos y electrónicos con la estética de la música contemporánea y sus técnicas de composición. Su música es el resultado de una investigación objetiva sobre los sonidos y la generosidad / libertad expresiva, impulsada por la energía que proviene de la espontaneidad y la reactividad entre los interpretes.

registro concierto Parallel Asteroid

Christoph Gallio (Suiza) es un saxofonista y compositor suizo. No se deja impresionar por las tendencias, se atreve a «hacer las divisiones» entre composición e improvisación. Crea fuertes contrastes – entre volumen y silencio, o entre compresión y deflación. Se permite la heterogeneidad estilística, la poesía y la artificialidad en forma de sentimentalidades, clichés o kitsch.

registro concierto Gallio

El trío compuesto por Eva García Fernandez, Alma Laprida y Lucía Drocchi propone una experiencia sonora performatica con diversos objetos cotidianos que apunta a cuestionar la era de la comunicación desde la repetición, la regrabacion y la espacializacion de sonidos y su consecuente modificación del mensaje original.

 registro concierto de Laprida, Fernández y Drocchi

 

Décimo concierto | CCO Concierto X | 10 de diciembre

CCO Concierto X

Último concierto del año de Conciertos Capital del Oeste.

En esta oportunidad recibimos al músico chileno Ramiro Molina en trío junto a los músicos locales Luis Conde y Pablo Díaz. También se presenta por primera vez el dúo de cellos, Cecilia Quinteros y Ana Gonzáles.

 

Pablo Díaz, Luis Conde y Ramiro Molina

 

Ana Gonzáles y Cecilia Quinteros

 

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Noveno concierto | CCO Crónica de ruido | 15 de octubre

CCO Crónica de ruido
«El ruidismo no es una corriente artística aislada; es el reflejo y el auge de un fenómeno mundial que avizoraba un desenlace convulsivo»

música
Agustin Aguyrre – sintetizador modular DIY y no input mixer – https://agustinmuerto.bandcamp.com/

Carcoma + Mauro Cardozo – (Sirimarco – teclado, Rodrigo Zárate – percusión, Cristian Rodriguez – bajo eléctrico, Mauro Cardozo – sintetizadores) – https://soundcloud.com/sirimarco/el-arte-del-caos-ii-sirimarco

Juan M. Litrica, Julián Massa, Lucía Drocchi, Juliana Rodriguez (ensamble ad hoc) – «los acontecimientos en la joven» – estreno para CCO

Imagen del flyer – Leandro Buela

Texto – Germán Troiano

Edición del texto – Catriel Nievas

El ruido como navegación socio temporal

El noise, en esencia (timbricamente, «mirandoló con una lupa», microformalmente) es revuelo, un desorden, es un caos. Uniforme, desordenado, quizás estridente, inarmónico, atonal y tantos otros adjetivos y definiciones que podemos adjudicarle a un estilo que comenzó a desarrollarse en Europa, durante la primera década del siglo XX (aunque, como en la mayoría de los estilos, siempre es posible encontrar antecedentes aislados). El futurismo (antecedente y vanguardia fundamental en el desarrollo del noise) dicta un manifiesto basado en la necesidad de hacer visible lo inevitable que estaba en suceso y en proceso de consolidación, inmiscuyéndose de forma transversal, en las vísceras de todo el cuerpo social. Cuerpo social constituido por partes que nunca (incluso hasta el día de hoy) pudo tomar conciencia de ese cambio próximo por el que se iba a ver afectado de manera contundente. Uno de los puntos del manifiesto afirma:

“Declaramos que el esplendor del mundo se ha enriquecido de una belleza nueva: la belleza de la velocidad»

En una especie de pequeño y acotado revisionismo histórico, podemos lograr aunar a esta corriente vanguardista con las revoluciones históricas. Una revolución socio-política es similar al noise. Se manifiesta como caótica, ruidosa, violenta. Pero realmente se conforma con organicidad, estructura, encamina sus objetivos a su fin.. no hay nada de caótico en eso.

El ruidismo no es una corriente artística aislada; es el reflejo y el auge de un fenómeno mundial que avizoraba un desenlace convulsivo. Es pertinente citar a uno de los estrategas mas importantes de la historia, quien dijera: “Las revoluciones se hacen con tiempo, o con sangre”; es una certeza que, en la necesidad de acoplarnos a estos tiempos veloces, es el pueblo y el hacer colectivo quien conducirá a la victoria.

Volviendo sobre los puntos del manifiesto, es pertinente hacer cita de dos:

“No hay belleza mas que en la lucha. No debe admitirse un jefe de escuela si no tiene un carácter recalcitrantemente violento. La poesía debe ser un asalto agresivo contra las fuerzas anónimas y desconocidas para hacerlas que se inclinen ante el hombre”.

“Cantaremos a las grandes muchedumbres agitadas por el trabajo, el placer o la rebeldía, las resacas multicolores y polífonas de las revoluciones en las capitales modernas: la vibración nocturna de los arsenales y de los almacenes bajo sus violentas lunas eléctricas, las estaciones ahítas, pobladas de serpientes atezadas y humosas, las fábricas suspendidas de las nubes por el bramante de sus chimeneas; los puentes parecidos al salto de un gigante sobre la cuchillería diabólica y mortal de los ríos, los barcos aventureros olfateando siempre el horizonte, las locomotoras en su gran chiquero, que piafan sobre los railes, brigadas por largos tubos fatalizados, y el vuelo alto de los aeroplanos, en los que la hélice tiene chasquidos de banderolas y de salvas de aplausos, salvas calurosas de cien muchedumbres”.

German Troiano

CCO Jornada de composición colectiva y octavo concierto

La actividad comenzó por la mañana en «La máquina de hacer pájaros» (Haedo) donde los compositores seleccionados para la «jornada de composición colectiva con partituras gráficas y analógicas» trabajaron en una composición de forma grupal y junto al compositor Ariel Gonzáles Losada quien previamente realizó un recorrido histórico y conceptual por el mundo de las partituras gráficas y analógicas.

 

Luego nos trasladamos al centro cultural «El transformador» (Haedo) donde realizamos la segunda parte de la actividad. Un concierto donde se interpretaron las partituras compuestas durante la jornada y donde el músico Luciano Fabris interpretó una pieza de Losada para guitarra y electrónica.

compositores y músicos:  Tania Rubio, Ariel González Losada, Luis Sirimarco, Juan De Cicco,Ana Gonzáles, Mario del Risco, Walter Barrera, Luciano Fabris y Wally Fernandez.

Convocatoria – CCO Jornada de composición colectiva con partituras analógicas y gráficas

CCO – Jornada de composición colectiva con partituras gráficas y analógicas

Convocatoria de músicos activos: desde el 2-06-2016 hasta el 24-07-2016

En CCO nos proponemos acceder a una modalidad de creación musical y composición que permita intervenir a músicos e instrumentistas en la creación de una partitura gráfica o analógica de forma colectiva.
Primero haremos una breve introducción a este tipo de medio repasando algunas de las partituras o métodos de escritura musical analógica más emblemáticos. Luego comenzaremos con la creación de una partitura grupal analógica que será interpretada al final de la jornada por los mismos compositores. Por esto mismo, se espera que cada músico- compositor asista a la jornada con su instrumento. Se crearán pautas gráficas por los mismos participantes, que sean entendibles y legibles por todos, se espera llegar a un acuerdo grupal de interpretación musical.
Serán convocados 6 (seis) músicos – compositores para que acudan a la jornada de composición.

Para los que quieran participar de forma activa deberán enviar un mail a conciertos.capital.del.oeste@gmail.com adjuntando una carta de intención y links de trabajos anteriores o tracks con material para escuchar. Se le pedirá a los participantes asistir a la fecha con hojas A4, fibras, lápices de colores, fotografías o cualquier elemento visual que quieran incorporar a la partitura.

Se anunciarán los participantes activos el domingo 31 de julio por mail.

La actividad es sn fines de lucro. Se abrirán las puertas al público interesado en formar parte de la experiencia en caracter de oyente.

La actividad comenzará a las 16 hs en El Transformador de Haedo, Caseros 200

Sexto concierto | CCO Guitarras paralelas | 8 de mayo

 

– teaser-

CCO Guitarras paralelas
Se propone un diálogo entre diversas formas de tocar, ejecutar, conocer y abordar la guitarra. Tres músicos solistas se enfrentan al instrumento. No hay guitarras superiores a otras, no hay maneras mejores… hay guitarras paralelas.

música:
Pablo Boltshauser, obras de Alvin Lucier y Eve Beglarian
Leandro Barzabal, guitarra devocional
Luciano Fabris, guitarra eléctrica, doble amplificación (espacio binario)

visuales:
Diego Scagni

foto de portada:
Agustina Iglesias

Luciano Fabris
https://lucianofabris.bandcamp.com/album/parque-plectro

Pablo Bolthauser

Leandro Barzabal
https://soundcloud.com/leandrobarzabal/desajuste